颠倒众生！揭秘游戏背后的传奇画师

发布时间：2024-11-02 10:26:54 丨 浏览次数：

　　如今已有 60 岁高龄的天野喜孝与其说是游戏画师■■，更不如称他为艺术家★★■■◆★。早在 1987 年，天野喜孝开始参与《最终幻想 Final Fantasy》系列的人物设定■★■◆◆◆，绘制了大量的宣传画■■■★◆■、情景插画■◆★■◆、周边产品原案等等■★★◆★★。随着这部游戏的一炮而红，并日积月累成为长久不衰系列作品，天野喜孝也成为了这部作品几乎是所有插画的代言人■■，或者我们可以称他为美术上的《最终幻想》之父。

　　或许你没有听说过森气楼，但你一定知道 SNK 的 KOF 系列游戏◆◆■■■，浓重的色彩绘出的个性鲜明的人物，细腻又硬朗写实风格，这些都是森气楼笔下的世界。虽然KOF 系列的人设并不是全部由森气楼设计■★◆，但至少大家熟悉的K和麦克西马是出自这位仁兄之手。森气楼加入卡普空后“活跃度”降低了不少，但作为那个时代独一无二的回忆，大师的传说应该会永远在粉丝心中流传下去吧。甚至有狂热粉丝表示：■◆★■★★“没有森气楼做人设的 KOF 不是 KOF■★★★!”

　　如果要评选游戏界最强画师团队，候选名单上只会有一个，那就是 CAPCOM（卡普空） 美术设计组，我们来看看 CAPCOM 的两位传奇画师：森气楼和安田朗★★★◆◆。

　　风暴九子◆★■★■，双胞胎组合Twincruiser中的一位已经去世■■★，所以我们只能看到8人

　　从 1986 年开始，被誉为日本 RPG 始祖的游戏《勇者斗恶龙 Dragon Quest》的人设也是鸟山明担当■★，系列衍生作品也基本都参与了制作，直至今日我们依然能看到各大网站铺天盖地的宣传，这可是 20 多年不变的盛况■■◆◆■。鸟山明还参与过《克鲁洛时空之旅》等游戏的角色设计★■◆，这些不提也罢。

　　画师★★★，一个居于幕后的人群，他们用一双巧手，一支神来之笔，为我们勾勒出一个精彩的游戏轮廓◆★◆★◆。下面就让我们一起来看看那些大作背后的传奇画师们。

　　◆David Levy：一位顶级跨界画师，游戏原画包括《刺客信条》和《波斯王子》，还有电影《Tron》和《普罗米修斯》。

　　◆于东璐(Donglu Yu)★◆◆◆：育碧蒙特利尔工作室中的一名华人概念画画师★◆◆◆★■。她因参与了刺客信条系列的创作而知名，包括兄弟会■◆■★★◆、传承计划、三代以及黑旗★★★◆■★。

　　代表作◆◆★★★：《街霸》系列、《快打旋风》系列、(《反叛的鲁鲁修》好吧，这不算)

　　风暴之子(Sons of the storm)是著名游戏公司暴雪娱乐旗下的御用美术团队，目前已经有9名成员，分别是Samwise◆◆■、Metzen、Ren of Twincruiser◆■、Thammer★■、Rane◆■◆■★◆、Drawgoon、Red Knuckle■■、Glowei(王炜)、Mr Jack，人称风暴九子。他们皆是暴雪公司美术团队的精英★★◆■，不夸张的说◆◆■★，正是这些顶级艺术家的贡献帮助暴雪旗下的众多大作流传于世。

　　野村哲也从《最终幻想 VII》开始正式接手了故事的背景设定和人物设定，克劳德■◆■、艾瑞丝和萨菲罗斯等个性鲜明的游戏人物都出自他手，野村哲也的画风和天野喜孝大相径庭■★◆◆，他笔下的游戏人物，美型又时尚感十足，这让《最终幻想》整个格调焕然一新★★★◆，吸引一大批年轻玩家。

　　安田朗于 2003 年离开 CAPCOM，成为一名自由画师，之后为不少日本动漫设计过人物等，其中包括《反叛的鲁鲁修》，里面忠布里塔尼亚军所驾驶的 Knightmare Frame 也正是诞生在安田郎的笔下。

　　野村哲也的职业生涯是富有传奇色彩的■■◆◆■◆，1991 年 21 岁的野村大学毕业加入史克威尔成为了《最终幻想 IV》的一个小小测试员，之后从 FF5 充当怪物设计，FF6 充当 SD 造型设计■■，再到 FF7他游戏画师的地位才算是被■◆“扶正”■◆■，一直持续到《最终幻想 XIII》。2002 年，由野村哲也提案并身兼导演和人设二职的 ARPG 大作《王国之心》获得全球性轰动，美工出身的人导演出百万级别的大作◆★■■，再加上一流画师，优秀的制作人，SE 的中流砥柱等数个耀眼的称谓★■，野村哲也可以说是一位惊才绝艳的人物。

　　安田朗起初只是 CAPCOM 东京支社的一名临时工，后来冈本吉起(《街霸》系列之父★■◆■◆★，同时也是目前日本人气手游《怪物弹珠》的制作人之一)在看了安田朗的作品之后邀请他参加正式面世，有趣的是，面世当天安田朗不仅穿的是睡衣，还因为自己没钱坐车回去，当场提出如果 CAPCOM 确定留用的话希望薪水能够按日支付，幸好冈本吉起没被这个奇葩天才吓跑，否则恐怕就没有后来我们熟悉的《街霸》系列了★◆★★◆■。

　　让鸟山明一举成名的漫画是《阿拉蕾》，而将他推向世界画师金字塔顶端的是《七龙珠》◆■★■★，1984 年《七龙珠》开始在《少年 JUMP》连载，当时的《周刊少年JUMP》可谓全盛时期◆★■★★■，有着《圣斗士星矢》■★■★、《北斗神拳》、《灌篮高手》、《幽游白书》等一大批放到今天都如雷贯耳的经典作品，然而这些作品放在《龙珠》面前都不得不甘拜下风，整个日本漫画市场 80% 的读者都是《龙珠》的头号粉，甚至毫不夸张的说，整个日本动漫业只有★★★■“龙珠”和◆■★■★“其他■■■”两类作品◆★。

　　Martin Deschambault 绘制的场景玩家们恐怕再熟悉不过

　　森气楼出生于 1962 年 ◆◆◆，曾经担任过 SNK 公司的 《饿狼传说》◆◆、《幕末浪漫 月华剑士》■■◆、《拳皇》、《龙虎之拳》、《合金弹头》系列等游戏人设。2001 年 SNK 公司倒闭，进入 CAPCOM 公司★★，担任《生化危机》、《枪下游魂》◆◆◆■■◆、《CVS》等游戏人设■◆。

　　◆Gilles Beloeil：一位来自育碧蒙特利尔的插画师◆■■，为《刺客信条：大革命》绘制了非常精彩的游戏原画，我们在游戏中看到的许多精彩的场景都是出自他的作品。

　　据说鸟山明的《七龙珠》在日本大热后◆■◆★，他因居住地送稿不方便而准备迁离原居地◆■◆◆，当地政府为了挽留他，特地在鸟山明家到机场之间修了1条高速公路。(PS■◆★：从 zf 的作为和态度，我们或许可以找到日本漫画产业如此发达，无数画师名扬世界的原因◆■。而咱们国家自己的漫画产业……捂脸)

　　一个个性鲜明的人物★◆★◆■★，一个个华丽奇妙的场景★■◆，生于画师的笔尖，如梦似幻■◆◆，颠倒众生◆■◆◆。当你玩《拳皇》■■★★★★、玩《最终幻想》、玩《合金装备》、玩《刺客信条》◆■■，玩暴雪、育碧、卡普空的游戏时，是否想过一个问题■★◆◆■，呈现在你眼中的人◆★、场景■◆■★、和整个游戏世界从何而来◆■★◆★■?

　　◆Martin Deschambault：育碧的资深原画师，除了刚刚发售的《刺客信条4★◆◆■◆★：黑旗》之外，之前的几部《刺客信条》中也能见到他的作品★◆◆★◆◆。

　　但不可否认的是■◆◆◆■，FF7 终成一代经典◆■■★，而FF8浪漫的爱情主题◆◆，加上史无前例的精美 CG★★■■■，成功包装起了史上最华美的 FF，许多以前从未接触过 FF 的玩家都是从 FF8 开始认识最终幻想，甚至认为FF8 就是最终幻想的全部。

　　但就是这个被众多粉丝称谓“野村爸爸■★★★◆★”的天才，却被一些玩家■◆★■■“不爽”。《最终幻想》系列从 FF1~6 都以浪漫童话风格为背景作人设，但从 FF8 开始野村哲也对游戏的人设、背景★■★■■、战斗系统进行了大的更改■◆■★，对于 FF 的老玩家来说◆★◆■◆★，再也难以玩到以前那种童话风格的原汁原味的 FF 了。他们认为野村导致了 FF 不能回头地走向一个模式◆◆■，令人扼腕★■◆。

　　除了 FF 系列◆◆◆■，天野喜孝还为 Square 另一款 RPG 式战略游戏《雷霆任务 Front Mission》，以及卡普空开发的角色扮演游戏设计过人物造型。天野喜孝的画风飘渺奇幻★◆★、独树一帜，画面色调通常偏大地色的暗黄，带有东方式的古典式的韵美与欧洲幻想文学情结的内涵★★■◆■◆。如今天野喜孝已经不再是《最终幻想》系列的画师，但他对FF系列的奉献将被传统粉丝永远铭记。

　　提到全球知名的游戏系列《合金装备》，你一定会想到小岛秀夫，然而★■◆■■★，《合金装备》的成功另一个人也功不可没■★◆，他就是★★◆★“小岛 Production”开发团队的御用画师新川洋司。游戏中的人设包括 SNAKE 和许多机甲都出自年轻的新川洋司之手，他将水墨和素描大胆混用■◆■★◆◆，画风硬派奔放■★◆◆★、洒脱自如，笔下的人物硬派而富有个性，下面就是新川洋司所参与设计的《合金装备》艺术设定原图：

　　Samwise：风暴之子的‘精神领袖’，代表作品：《魔兽争霸》、《星际争霸》◆■◆、《暗黑破坏神》◆■★■、《魔兽世界》、《炉石传说：魔兽英雄传》■■◆■■★。《魔兽争霸》和《魔兽世界》所有种族的标志都是 Samwise 亲手创作■★■■■，2008 年他创作的熊猫人新形象，《炉石传说：魔兽英雄传》游戏中有 14张卡牌都由 Samwise 创作，包括阿拉希武器匠(Arathi Weaponsmith)◆◆。

　　◆马克斯·秦(Max Qin)：中文名秦鹏，是育碧新加坡工作室的一名高级华人概念画画师，他也参与了刺客信条系列◆◆，包括兄弟会■★★★◆、启示录、三代和黑旗★■◆■★。

　　特别说一下风暴之子惟一一个华人画师王炜，于 2009 年加入暴雪，参与过《魔兽争霸》、《星际争霸》、《暗黑破坏神》、《炉石传说★■◆：魔兽英雄传》等项目★◆■◆■。

　　要说人才辈出的 CAPCOM 美术设计组中最重要人物，自然非安田朗莫属。他对于 CAPCOM 的贡献不仅是自身的画作◆◆■，在其带领之下，西村娟(《龙与地下城》■★、《CVS》)，水戸椎土(《街霸 ZERO》■◆★，吉川达哉(《洛克人》)等人气画师纷纷涌现■◆。CAPCOM顶级第三方的地位，他们的贡献当然不小◆◆★■。

　　20 世纪 50 年代出生的鸟山明，他的作品现在看来已经充斥着年代久远的气息★★★■★，但他画作里那些明晰的线条、夸张的表情、质朴的用色以及童话般的场景气质，都让人难以忘怀。以至于时至今日，还有众多游戏，包括手机游戏，都在致敬鸟山明的画风。可以说，这位 60 岁的画师，几乎影响了一个时代。